异彩:原生艺术的一个群落
2017-09-30 11:09:50 来源:|0
异彩:原生艺术的一个群落
Another Splendor:Art of a Special Community
展览日期:2017.09.01 — 2017.09.10
开幕酒会:2017年9月01日17:00pm
展览地点:外滩三号沪申画廊
策展人:苗世明、石冈亚希子
参展艺术家(部分):小燕子、洪嘉宝、毕昌煜、小龙、刘一、宝齐、李捷麟、辰阳、晓琴、南恒、元可乐、黄药、三毛、宫宏一郎、国府田良子、吉泽健、柿沼阳介、冈部亮介、本木健、名仓要造、杉本塔玛诶、石原峯明 …
原生艺术家开幕现场创作:名仓要造×李捷麟
原生艺术专题讲座:
9月2日14:00—16:00 主讲:郭海平
9月3日14:00—16:00 主讲:安彦讲平、武田和惠(日本)
从艺术史的角度看,此次展览中这些浑然天成、真诚质朴的绘画作品属于原生艺术(Art Brut / Outsider Art)的范畴。展览由致力于心智障碍群体艺术疗愈的国内知名公益机构WABC无障碍艺途发起,同时联合日本东京的爱成会、彩虹之会、平川医院造型教室和ABLE ART JAPAN等四家重要的同行机构共同协办,为公众献上一场特殊群体的原生艺术视觉盛宴。
WABC的英文全称是World of Art Brut Culture,正是因为相信原生艺术是人类文化中极为宝贵的财富,可以唤醒人的初心,让人重新审视和看待周围的事物,有一种重启和回归本真的作用。从早期的“发现中国的梵高”,到近期的“艺术表达生命,为爱艺术疗愈”,WABC的实践口号虽然有所变化调整,但其所着力铺就的充满爱与色彩的道路却从未曾改变。展览中的大多数中国原生艺术作品均出自于WABC八年来所服务过的心智障碍人士,他们生活于全国七座城市的不同社区,长期参与WABC的艺术疗愈和创作活动,展览以“个案”的形式集中展示了他们的艺术风貌。而透过这些艺术图景,个案背后一个个独特的人生故事呼之欲出。
2015年夏,WABC创始人苗世明(大苗)曾赴日本参观交流,其间除了体验到越后妻有大地艺术祭的震撼魅力,也专程拜访了位于东京的ABLE ART JAPAN,对方专业细致的工作态度以及残障人士精彩感人的艺术作品给他留下了深刻的印象。从那时起,大苗就有一个愿望,希望WABC能够与日本同行进行更加深入的交流,为中日双方所共同服务的这一群体的真与美,去更多地做些什么,这或许可视为是“异彩:原生艺术的一个群落”的缘起。而协办此次展览的四家日方机构,是东京该领域中不同类型的代表。他们的参与,除了深入的学术对话,更使国内首次大规模展出日本原生艺术作者的优秀作品成为可能,相信对于公众来说是一次难得的近距离欣赏这类作品的机会。另外,应当指出的是,展览中展出的基本都是绘画作品,布展方式上难免会有专业画廊和美术馆一贯的“性冷谈”的“高冷”气息,然而大家应当有理由相信,这是全魔都今年最温暖的一个“性冷淡”画展!
展览名为“异彩”,一如它的英文名称Another Splendor,其实多少带有一些他者的视角,同时可能会使人产生某种奇观化的联想。然而这种视角是必要的,以大家客观、真实的心态,接纳他们天赋的光华,还有生命的残缺(尽管我们关注的往往只是其中的一面),这正是社会融合的一个基础前提。而“一个群落”,则点出了国内原生艺术的一个现状,心智障碍群体的艺术,无论之于中国或是国际,均是原生艺术的重要类别之一,而非全部。这次展览的日方联合策展人亚希子博士,在关于展览英文标题的讨论时,曾提出过Genuine Art(真挚的艺术),即是基于日本对原生艺术这一概念多元的学术认知和区分。“群落”含有一种生态性的表述,中国原生艺术的现实可说是方兴未艾,无论对于原生艺术的相关从业者、研究者,还是对于普通公众亦或当代职业艺术家群体,对话和分歧在所难免,群落化的生态意识尤显重要和必要。
从本质上来说,其实所谓的“异彩”并不奇异,因为我们终将殊途同归。