经典艺术“爱上”超长演出 观众，您做好准备了吗?

从晚上6点30分开始，到晚上10点20分结束，从本周二起，著名的马林斯基芭蕾舞团每天用长达3小时50分钟的时间将《睡美人》搬上国家大剧院的舞台。尽管中间休息三次，但对北京观众而言，依然是一次观剧的挑战。

近来，超长演出频频出现在北京舞台。第20届北京国际音乐节上，交响乐马拉松从上午10点演到晚上10点，瓦格纳歌剧《女武神》时长三个多小时，国家大剧院版瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》也长达近四个小时。此外还有8小时的话剧《如梦之梦》、5小时的话剧《伐木》……面对越来越多的超长演出，北京的剧场和观众做好准备了吗?

剧团超长演出 需要“原汁原味”

“原汁原味”是主办方举办超长演出最常见的想法。特别是马林斯基芭蕾舞团，作为世界上最重要的俄罗斯芭蕾舞艺术的代表，该团近几年着力恢复俄罗斯传统的芭蕾艺术，前年来国家大剧院演出的《舞姬》就是恢复古典的超长版本。这一次，他们带来了古董级的《睡美人》。

在这版《睡美人》中，第一幕完全是故事的铺垫，各种性格舞和群舞表演，凸显舞团的整体实力。直到第一次中场休息，男女主角都还没有出现。第二幕演出开始后不久，女主角出现，一段独舞和与四个求婚者的舞蹈展现了女主角的高超技巧。第三幕是男主角的舞台。最后一幕则是华丽的婚礼，睡美人与王子的双人舞是压轴大戏。

芭蕾舞在诞生时就是王公贵族们的消遣娱乐活动，看一段戏然后喝酒社交，再看一段再休一次，超长演出是那个年代的消遣方式。马林斯基芭蕾舞团代理团长尤里·法捷耶夫告诉北京青年报记者：“能够演出原版《睡美人》的舞团不多，全剧需要100多名舞者，只有马林斯基芭蕾舞团保留着这样的阵容，向观众展现最古老却是水准最高的古典芭蕾。”

而事实上，这一次马林斯基芭蕾舞团带来了三套年轻的主演阵容，其中只有弗拉基米尔·什克利亚罗夫是首席舞者，其他则以年轻的独舞或领舞阵容亮相。让年轻演员在经典作品中得到锻炼，也是马林斯基近年的一项“工程”。今年夏天在圣彼得堡马林斯基剧院，《堂·吉诃德》演出时，就是《睡美人》中扮演王子的亚历山大·谢尔盖耶夫出演男主角。他的演出在圣彼得堡也非常受欢迎。此次带来超长版的《睡美人》是想把自己的芭蕾历史文化原汁原味地展现给中国观众，堪称是一种博物馆级的展现。

观众欣赏需要“勇气”

3小时50分钟，对于北京普通观众是需要一些勇气的。在演出现场北青报记者看到，有些观众不太理解，“为什么中场休息了女主角还没出来”、“为什么有那么多的程式化和群舞的演出”……虽然提前至晚上6点30分开演，一次次休息，显然不太符合当代观众的观剧习惯。其实，这样的问题在几年前就已经出现，北京国际音乐节引进《尼伯龙根的指环》四联剧时，每个晚上也是三个多小时的演出，而当时北京舞台几乎没有遇到过这么“漫长”的演出，“能否坚持看完《指环》”也成为当时的热门话题。

作为歌剧演出，瓦格纳的歌剧在音乐上是没法删减的，而《睡美人》却在后人的努力下做了删减。现在许多芭蕾舞团都演出不同的简版，或改编版，但超长版依然存在。而瓦格纳的歌剧，一些西方古典歌剧经常有超长版演出，所以需要观众和剧院两方面都要做好准备。作为观众，首先了解剧目信息，做好足够的思想准备来观看这样的演出，并在演出前安排好自己的餐饮时间，是休息时还是开演前。

剧院服务 需要人性化

剧院则是安排好观众的几次休息。在西方剧院，演出休息时有酒水和餐饮，这是值得借鉴的。而北京国际音乐节演出瓦格纳歌剧时，休息时保利剧院大堂也为观众准备了一些简单的餐饮。

这次《睡美人》也在进场时发给观众“领餐券”，观众可以凭劵领取三明治和矿泉水。其实，安排好观众休息时的酒水餐饮是剧院人性化的体现，观众并不要求多高档，只要花不多的钱、有一口热乎乎的饮料和简单的餐食就可以。在进食期间，大家还可以聊聊天，谈谈感受。

随着我国文化艺术交流的不断展开，经典艺术的超长演出今后还将继续出现在北京舞台。北京的剧院和普通观众，你们准备好了吗?