主讲人介绍：

吴为山：江苏东台人，雕塑艺术家，全国政协委员，中国民主同盟中央常委、文化工作委员会主任，中国文联全委会委员，国家当代艺术研究中心主任，中国艺术研究院美术研究所所长、中国雕塑院院长，全国城市雕塑建设指导委员副主任、艺术委员会主任，南京大学美术研究院院长、教授、博士生导师、学术委员会主任，2012卢浮宫国际美术展金奖、英国皇家“攀格林奖”、首届中华艺文奖、新中国城市雕塑建设成就奖获得者。香港中文大学荣誉院士，韩国仁济大学名誉哲学博士，英国皇家雕塑家协会成员，英国皇家肖像雕塑家协会会员。中国美术家协会理事，曾任第十一届全国美术作品展终审评委，享受国务院政府特殊津贴专家。

吴为山

导语：

中国美术馆馆长、展览学术主持、著名雕塑家吴为山合正在展出的“首届全国雕塑艺术大展”，为听众们带来了一场“雕塑与时代”的讲座。吴为山馆长为公众梳理了中国百年雕塑的艺术风格、审美演变的脉络，回顾了百年中国雕塑艺术构筑中国精神、中国价值、中国力量，追寻中国梦的探索历程，以及雕塑创作中的诸多时代命题。

以下系吴为山课堂文字：

下面我放一些图给大家看看。 这是收集了很多的20世纪初一些各种画报，当时对于雕塑的一些报道，像《良友画报》等等，还有把建国以后各种出版的，雕塑方面的画册和理论著作进行了收集，这都是《上海画报》，《上海画报》。这是人体，中国古代的雕塑很少见到人体的表现，当然我们可以在红山文化里看到，还有在东汉时期的陶瓷当中，我们看到在南京博物院有一个藏品是很小的，就像马蒂斯画的那几个人一样在跳舞，但是大量的人体雕塑是没有看到的。这都是一些纪念碑，可以看到的人体雕塑。

这是刘开渠做的孙中山像，这次在展馆当中有这样的雕塑，有这件雕塑。那个时候的一些《画报》，也在介绍西方的雕塑，这是中国雕塑，孙中山像，当时有不少的艺术家做，蒋兆和也做孙中山像，他到南京找徐悲鸿，那个时候他就投标，这是展品当中也有。你们把这个人物了解一下，这个很了不起的，陈散原像，他跟陈师曾的关系，跟陈寅恪的关系，这个大家去了解一下，为什么有这个像这么重要，这是表现抗战英雄。

孙中山像

这个他是用玻璃球，用琉璃等这些材料做的都发光。刚才我讲的《播种》，《公社书记》，这都是打上时代的痕迹，那个时候公社书记70年代60年代就是这样的。《出境》，这是改革开放这些出国了，这是一个海关人员站在这里。这个是表现航天《逐梦》，这是孙中山像，在中国美术馆收藏，这是毛主席 邓小平，滑田友他们做的，关伟显《万水千山》，周总理像。陈锡钧也是早期留学的，他这个作品我到香港大学借来的，是早期的。这个是李金发做的黄少强，黄少强是一个画家，李金发当年很早，李金发就是广州的梅州人，他给他做的雕像，这是鲁迅，我曾经问过熊秉明先生，我说你那个鲁迅，为什么只做一只眼睛不做第二只眼睛，怎么不对称呢?他说一只眼睛你看这是鲁迅吗?你通过一只眼睛已经看到是鲁迅，第二只眼睛你还要做有什么意义呢?这个是蒋兆和，这个是人体，这个是滑田友的人体，大家可以看看，这是1940年的创作，当时他在留法。古希腊在雕刻当中最重要的就是人体，人体里面所体现的中国人表现理想，是去画山 画石头 画松树，把所有的东西寄托在大自然的里面去了，所以他们从大自然里面看到人，比如圣女峰，圣女峰还有雾峰，经常有的是不是这样的?那么西方人是从人体里边看到大自然，这种流韵慢慢地流淌，你可以看到这种线条慢慢的流通关系，还有这种单纯的。

这是刘焕章先生的，白求恩。这是一些《保卫古巴》60年代的，《胜利归来》，这些作品是陶瓷的，这是中国美术馆藏的。时代丰碑，广州解放，这个是一个很大的一个雕塑，这是一个小稿，他是在红军强渡大渡河，这个地址做了一个很大的一个工农红军的头像，一个头像来做了一个纪念碑，这个是大家比较熟悉的，这是我创作的天人合一的《老子》，为什么要以这样一个图片在这里呢?因为这里全是人，这个是叫虚怀若谷，里面刻满了《道德经》，满腹经纶，到最后包罗万象，实际上是这个雕塑的一个创意。把老子的道家思想的这个元素融进去，这是五羊城，这就是这两个雕塑相对的我认为香港跟澳门的回归，这就是象征着中国的强盛，杨先生他讲还有一对，这是志愿军像我讲到的。

刘焕章先生

多元交响，这个铁拼，这个铁拼是1954年，他开始创作一直创作了30年，最近雕塑他创作了30年，他是用那个纸剪了一个，不断地再去搞。我去过他的巴黎的工作室很小，只有20多个平方，矮矮的在他的家的后面一棵大杨树下面，里面放满了各种各样的工具，他就做一些小雕塑，这个艺术可不在幅度大，现在很多东西做的太大，几十米一个城市雕塑，好像一个雕塑要跟建筑物去比，它才能留得下来，其实雕塑不在乎大，布鲁塞尔的那个尿童那么小，你把它做成20米多难看。那个叫哥本哈根的美人鱼就那么大，到上海展了一次轰动，后来人家不允许再出国，如果要出国的话要全体人民通过，不容易，国外对雕塑的重视，他这个铁片，这个是当时我是在中国艺术研究院美术研究所工作的时候，我当美研所所长也当中国雕塑院院长，我就提出来要把熊秉明的作品收回来，收藏一些，他们家就同意了，同意以后就是熊秉明夫人，熊秉明先生的夫人，她说能不能把这个作品翻一个铜的交给你们?我说我不要我就要铁皮的，因为铁皮的他只有一件，翻成铜的以后他还可以到处有，这是《走向世界》，这个雕塑在洛桑，这是田金铎先生的一个作品，你看她这个身体的扭动，那个竞走的感觉做得真好，都感觉在动。

匠心着意，这是这批，这是张明山的作品，张明山，这是我们唯一的一件，就是张明山的一个作品，杨振宁先生看了好长时间刚才，他说这个人一定是天才，他讲是张明山一定是天才，我做过张明山一个雕像，就是他这个传说他的袖管子里边，看到你以后袖子很长，他在袖管子里边捏来捏去，一个雕塑就能出来，就能把它立出来了，其实我也是民间艺人出身，我是跟民间艺人学的民间艺人，我最早十几岁我就到无锡惠山泥人去学习，这个上面有好多惠山泥人，当时这个上面有几个大师像，这些人都是教过我，他们就是在短时间里面，能几分钟十几分钟就能把一套，霸王别姬都做出来。

泥人张作品

我告诉你怎么做，他有一个模子，就是脸部的模子是标准的，仕女是鹅蛋脸 尖下巴吊胆鼻，这个眼睛是丹凤眼 柳叶眉，这个他是有规矩的，然后她有半个头，就是脸有一个面目，用泥巴朝上一摁，按完以后拿出来以后，拿出来以后再把后面再弄一块泥巴头发补上，把后面一补上，再把底下颈子这个地方再把它捏尖了，然后身体的部分，身体就做成一个泥饼，做一个薄薄的泥饼把它一鼓鼓起来，再把头朝上面一插，稍微一动，膀子再一动马上一个人就出来，再把脚做好朝下面一插，他是组装的。这种组装方法，特别是用泥饼做这种方法，在西方雕塑里是没有的，西方雕塑里每一块一块地多得多，所以往往用泥饼来做的时候，他会很生动，你做了以后稍微一按以后，会出现意想不到的效果。

所以这个，那么为什么?因为他们在几分钟就能把一个人塑出来呢?他有几种模子，比如说有申字脸像申请的“申”，中间大，有国字脸方的，有田字脸，有国字脸方的，还有田字脸，他有各种各样不同的脸，他看你这个人长的像国字脸，就拿国字脸的模子一按，一按以后差不多，拿出以后稍微动一动，他基本形式差不多，但是就是因为有一些特点，比如说你鼻子大一点，酒糟鼻很大，比如是一个招风耳，他把那个一拉你马上特征就出来了，是不是这样呢?等他干了以后他再凭想象再去彩绘一下，把眉毛画高一点画低一点就很像，所以讲起来是几分钟在袖管子里面捏，实际上袖管子就像做魔术的人，袖管子是他的一个挡风墙，他这里面已经开始看到，你这个国字脸小模子也出来了，这个小模子是石膏的，石膏模是吸水的，那么你泥巴按上去以后，他一拉一拔就出来了，所以我把这个秘密解给你们。

泥人张作品

这个是，但是确实这个你们看看，我讲到以后你们再去看，泥人张之所以能够有名是不简单的，一个艺术家能出名不是那么容易的，因为他要很多人认可，还要同行认可，因为他的作品还要能深入人心，真的不容易，所以你们要好好的爱护这些艺术家，也要爱护这些艺术作品。这是泥人张的第二代《卖糖葫芦者》，《卖糖葫芦者》生动活泼。徐悲鸿看了泥人张的这个作品以后，就大加赞赏，因为徐悲鸿是一个写实主义者，他就希望把写实当中的人表现出来，来通过表现人来表现这个写实，这是徐悲鸿先生。

傅抱石先生他就不这样了，傅抱石先生他的绘画，就把古意古风画出来，他会走到遥远的古代去跟古人对话，徐悲鸿画的那些马，画的很多的人还带着很强的现实性，所以每个艺术家都有他不同的地方，雕塑家也是这样的，有的雕塑家做现实的人能做的很像，但是他做了古人的时候他就做不起来，古风做不出来，古韵做不出来，古代人物当中的神韵神情做不出来，实际上这个里边有两个方面，第一个方面就是你要研究古代人物，你必须要研究古代绘画当中，还有古代造像当中他的那种陈设，因为我们都没有见过古人，我们没有照相机，所以我们看到的古人，都是从艺术家的古人当中看到的，所以那种陈设深深地秉承了，我们内心的一种心理认同，你在做古人的时候，你把这种新的认同你把它表现出来，首先从形式上就是古人。

第二点你要做古人你当然要学历史，我们现在讲一个艺术家要深入生活，扎根人民，其实你要表现古代题材的作品，你的深入生活你要去看古代小说，你要读古诗，你要去看传统的美学看哲学，这个时候你的精神世界才能跟古人通信，这一点很重要，否则你没有传统的文化，你是一个很浅的，那么你怎么能把一个很深的东西做出来呢。很有意思，这些作品都是前面这都是当代的作品，他们在表现过程当中，把古代艺术当中的浪漫夸张都用上来了。

《黄河母亲》

这一件作品是《黄河母亲》的作者何娜女士，《黄河母亲》你们知道的，这是《黄河母亲》的那个作者他做的，这是我们老馆长刘开渠他的作品，在我们的国宝厅里面，就是藏宝阁里面有她这一件小小的石雕像，这是熊秉明先生的骆驼，这是杨振宁先生捐赠的，今天他来看了以后很感触，他说放到博物馆里面展，比我放到家里好看，我是觉得一个人在家里的时候，他不如站到舞台上好看，灯光一打，脸上再稍微夸张一下他不一样，走到中国美术馆首先一个期望值很高，所以好作品放在中国美术馆越看越好，差作品放不进来，因为长的丑你能站到舞台上去就不行了，这是一些民间的东西文心写意，这个作品放在那里一般人不大注意，不就是一个铁条子嘛，你要知道这个铁条子做了好多年，你看这些结构。

这些结构，这些结构的空间结构，它不只是一个抽象的，或者是一个几何化的一个线条，有很多的作品，艺术家创作的作品，像几何化的线条，就是很简单，它没有在大的变化里面，有小微妙的精妙的表达，所以往往就不耐看，就跟书法一样，有的人龙凤风物，一条线画掉了，飘掉了，这个屋漏痕，如锥画沙，就像锥子画在沙上面一样，像上面屋漏痕一样，力透纸背，雕塑也是这样，雕塑的线条也要达到力透纸背，那才能把自然 客观、对象的最本质的那种特征，那种内在的结构给表示出来，最后达到神的表达，从形到神，从神入手，进入形再从形，形的表达，形的创造，形式的构成来达到神的再现和突显。这是熊秉明的母亲花了十六年时间做的，

《问道》

这是《问道》，孔子问道与老子，这个形体实际上这个塑造，这个是他比较方正，比较大方纯正，儒家思想，强调人与社会的结合，强调逻辑关系，强调伦理，而道家思想强调人与天合一，强调自然与人的关系，所以这里面上善若水如同流云一样，仁者乐山、智者乐水，大概的意思就是这样，这是钱绍武先生，钱绍武先生他是中央美术学院教授，是我国著名的老一辈雕塑家，这个是留学苏联的，但是他虽然是留苏，在他留苏之前，他是跟无锡当地的一个著名的画家，叫秦古柳学画，学中国画，秦古柳是中国画家也是一个书法家，所以钱绍武从小就吸收了这种传统文化的熏陶，另外他的父亲是清华大学(应该是北大外语系教授)的外语系教授，所以钱先生的外语也很好，当年他考中央美术学院的时候，其他的门课都不及格，就只有语文考的好，徐悲鸿破格把他录取，破格把他录取，所以他跟阿炳在一条街上，他是无锡人，钱家的，钱钟书 钱默存 钱钟韩 钱伟长都是无锡人，他是无锡钱家的，所以钱绍武先生跟阿炳，他也见过阿炳，所以他把阿炳，我也做过阿炳但是在这里不展示。

这是陈云岗先生的《大江东去》像流水一样，这个是贺中令《白山魂》用一块石头，用殷红的石子上面还有雪白的石花，然后他通过这样一个石头的巧妙的雕琢，变成了一个杨靖宇的一个头像，抗日英雄，这是很了不起的，中国美术馆有一个雕塑园，现在里面放了很多雕塑，曾经有人我们把这几个台柱上铸起来以后，有人讲这个台柱上也不放东西浪费，为什么不放东西我们在考虑，叫虚席以待，要有适当的作品放在上面，虚席以待，所以普通话讲不好，我的语音也是写意的。

陈云岗先生

非物质文化遗产就是要强调它的多样性，强调它的特点，有了特点，有了多种不同的特点才有了文化的多样性，所以语言是文化的载体，我的语言里面包涵着浓浓的江苏口音。所以我把江苏的文风，和地方的土味带到了北京。这一个上面所有底柱上，上面你们要去看这都是精品，我没有把这个地方放一些重要的伟大的人物，我把这些地方全放儿童，中国美术馆最重要的地方放的是儿童，这个全世界的人到中国美术馆来参观，他都会感到感动，因为儿童是人类的希望。

儿童是所有应该被人类呵护的一个群体，儿童也是最纯粹最纯真的，最天真最浪漫的，他们常常仰望星空，走进自己的梦的世界，我有一个雕塑，在英国皇家攀格林获英国皇家攀格林奖，只有鸡蛋那么大，叫《睡童》，这个《睡童》你们打开网上看一看，就书着两个字，有一首诗叫《睡吧宝贝》，睡吧宝贝，梦乡里有一个可爱的梦想，这个是我配的一句文辞，你们看看这些作品，这是在后花园的一些作品，还有前花园的一些作品，咱们中国美术馆的后面前面到处都是，因为一共有多少，有500多件雕塑作品，他跨度一百年，有316个作家的作品。我们围绕这次展览还举行了一个高端论坛，也是在这个厅里面当时把那个地方围起来，做了一些同声传译的房间，用四种不同的语言来翻译，我说四种不同的语音讲出同一个声音，就是“文明互鉴”。

南京大屠杀遇难同胞纪念馆的雕塑

最后我跟大家汇报的一件，就是我的一件作品，《南京大屠杀遇难同胞纪念馆的雕塑》，从《人民英雄纪念碑》中国人民站起来，中国人民为什么能站起来?就是由中国共产党的领导，由中国共产党的中流砥柱的作用，由中国共产党引领中国人民全体中华儿女，优秀奋斗他的长征精神，他的抗日的一种意志论持久战，他解放战争打破长江去，“宜将胜勇追穷寇 不可沽名学霸王”。所以这些都是体现的中华民族精神，集中体现在中国共产党领导的，这种强大的一种力量，但是我们要看到在民族发展的，社会发展的过程当中，我们有我们的民族的伤痛，有我们在国家，在弱势的时候被列强的侵犯，所以我们要记住这段历史，所以中华民族的历史，它不是一个一帆风顺的历史，它是一个道路坎坷 曲折迂回，中国人民不屈不挠的斗争的历史，所以《南京大屠杀》这一件为什么要国家公祭?

所以这一组雕塑也成了国家公祭的纪念碑，就是要我们不忘历史，缅怀先人让我们勿忘国耻，不忘初心，奋发前进，这是一个指向苍天的手，所有的公祭的人，每年都有成千上万的，特别是12月23号广场都挤满了人，这一个指向苍天的一个冤魂的手，就是他们的代言人，就是一个代言人，为什么战争?为什么要屠杀这么多的无辜，今天我们为什么要不忘国耻，这个爱国主义教育永远是我们的主题，居安思危的警钟，也是需要我们时时敲响，《国歌》“中华民族到了最危急的时候”，尽管我们到今天改革开放发展到今天，中国也走到了世界的中心，也成了第二经济总量的第二大国，但是我们每年人大政协开会的时候，还要唱中华民族到了最危急的时候，这样的歌。

《最后一滴奶》

什么原因呢?安而不忘乱，安而不忘危，治而不忘乱，存而不忘亡，这也是我们中华传统文化里面，所教导我们的在。所以，国家把这个作为一个公祭，这个是非常了不起的，这一组雕塑小稿也是在俄罗斯，在耶路撒冷，杀害犹太人纪念馆，在韩国在不少的国家都有这一组雕塑，中国人民的灾难也是世界人民的灾难，要把人类作为一个共同体，我们今天一带一路战略，实际上也都是一个共同体，建构人类和平的共同体，这是一组雕塑。这个是以常志强一家的悲惨教育，《幸存者》现在还在，当时他的母亲被日本人的刺刀捅得半死还在流血，他叫常志强把他的小儿子抱过来他喂奶，儿子也不懂，婴儿吸奶，到最后把血水、泪水、鼻涕，所有的一切都冻凝在一起，收尸队的人去收尸的时候收不下来，拔不出来，分不开，为什么分不开?完全冻在一起。所以这个作品题目叫《最后一滴奶》。

这是一个80岁老爷爷，抱着死去的孙子在逃难，在控诉，那个手他带有戏剧般的痉挛，带有表演般的，戏剧表演般的，所以这个雕塑艺术，它跟生活还是有一段距离，它要强调它的表现性，最后用一个僧人一个和尚，拿着一个蜡烛为一个死不瞑目的孩子，再摸下他的眼睛，我在创作十年前我在创作这组雕塑的时候，有学生用的很差的小机子拍下来，拍了很长的时间，有两分钟的一个选段，也给大家看看，就是一个雕塑它如何形成的，这怎么放呢?这个雕塑做好之后，在高高的冤魂的呐喊的纪念碑上面，刻下了这一段文字，“我以无以言状的悲怆追忆那血腥的风雨，我以颤抖的手抚摸那三十万亡灵的冤魂，我以赤子之心刻下这苦难民族的伤痛，我祈求，我期望，古老民族的觉醒——精神的崛起!”