▲云水谣　(中国画)张弛作

▲山色空濛　(中国画)张弛作

▲空纳万境(中国画)　张弛作

▲图为乐震文、张弛夫妇正在观摩洛夫进行书法创作

自古文化人之间惺惺相惜是最为珍贵的。前年，上海著名山水画家乐震文、张弛在加拿大与年近九旬的华人新诗泰斗、艺术家洛夫先生相遇相识，谈诗论画，同声相应，同心相知，结下了不解之缘。洛夫先生颇为欣赏乐震文和张弛的画作，特别为张弛的山水画代表作《云水谣》写了赏析文章。彼此间写就了一段艺坛佳话。

11月中旬，《问水听山》———纪念张大昕先生诞辰100周年山水作品展》、《时光镜影———张大昕、张弛父女作品展》将分别在上海文史研究馆和“八号桥艺术空间—1908粮仓”推出。张大昕先生是上海老一代的艺术名家，今年正逢其一百周年诞辰。张大昕先生生前创作的不少耳熟能详的年画名作中的少女形象，大多来自他的女儿张弛。如今，张弛也已经成为驰名海上画坛的具有代表性的女画家之一。张弛特别表示，她把洛夫先生为其所作的《无言的雄辩》一文，在文汇报“中国书画”专刊独家刊发，以期借助洛夫先生这位大诗人的独特视角，帮助读者对她作品的理解。

张弛的画一向在对大自然的拥抱中体现了生命的丰富而坚韧的质感。其实自然就是她的内心世界，表现一种人与自然的和谐关系，这就是中国传统文化的核心思想：天人合一。

她的《云水谣》系列水墨山水可说是她最重要的代表作，道出一种“虚实相涵”，“动静共生”的艺术的内在逻辑，这种逻辑不需诠释，不必言说，正应了诗人简政珍的一句话：“沉默不是哑巴式的无言，而是语言趋于饱满的状态”。一位画评家评论张弛的作品时指出：“她有充满灵性才气的一面，也有追求诗意性灵以及天人合一的宇宙精神”。这话不错，但我更发现张弛最大的特色乃在于：有时笔势大开大阖，有时意境又那么令人宁静致远，表现出一种无言的雄辩，以及雄辩背后形而上的真意。

当然这种境界绝非偶然的得之。她的画绝不是凭空臆想，闭门造车，显然是长期受到传统艺术的浸润，长期对大自然的体悟与神会，然后才得破茧而出，像彩蝶般舞出一道眩目的风景。

水墨画是画家与自然的对话，这似乎是中国绘画一项极为重要，万古常新的传统，王维、孟浩然、柳宗元的诗和画都具有这样的特色。证诸《云水谣》的连作，张弛已传承了它，且发挥了更大的艺术效果。她笔下的意象并不是我们眼中的物理世界，而是她创造的空间，一个心灵的意象世界。柳宗元在一篇文章中说：“美不自美，因人而彰，其意乃在”，平日我所见到的自然景物，它本身无所谓美不美，如要使它成为美的东西，就必须通过人的审美活动，让人的意识去发现它、唤醒它、点亮它。张弛就是这位从现实中去发现美、唤醒美、点亮美的画家，她运用笔墨把普普通通的事物变成意象，化为一个渗有她个性，情感和思想的心灵世界，这就是张弛的世界。

(作者：洛夫 系华人新诗泰斗、艺术家)