“上世纪九十年代，北京的舞台是芭蕾的天下，其中百分之九十全是《天鹅湖》。今天的北京堪称百花齐放，尽管现当代舞还不是那么流行，但起码我们看到舞蹈艺术的多样化。它对人们审美的影响、对于艺术创新创造的推动，势不可挡。”许锐表示，创新的冲动是永恒的，是不分时代的。艺术家为什么要去创新，是因为原先的东西满足不了他了，他想要突破自己。就像唐诗，你写的再好写得过李白吗?今天到底要表达什么?当代舞蹈创作绝不是不要传统，传统是根、是埋在土里的，我们如何在传统中生长出自我，这是极其重要的，“这种冲动无论是在演员还是创作者心里都有，关键是如何找到一种方式和途径，来让自己生长出来。长出来的自己不一定完美，但一定要有个性。多年以后，我们不一定成为大师，我们的作品不一定成为经典，但至少我们尝试了用舞蹈艺术为这个时代代言。”舞蹈剧场《一刻》的演员华宵一以及三位编导都有着传统舞蹈的背景和影子，在这部戏的舞蹈编排中揉入了东方古典气质与西方现代色彩，使得古典与现代水乳交融，是一部融汇了不同民族文化背景的创意之作。许锐说，当时他的几个外国朋友都被感动了。西班牙马德里艺术节艺术总监阿依达表示，作为一个艺术节的艺术总监，能让自己为之心动甚至震撼到她的作品不易，她以一个西方人的眼光看到了中国式的表达，这个是很重要的。